用民族管弦乐的形式讴歌雄安新区这座未来之城、创新之城，7月1日，河北省歌舞剧院民族乐团将倾情奏响大型民族管弦乐——《雄安》。

演出时间：2022年7月1日（周五）19:30

演出地点：河北省艺术中心音乐厅

票价：70/110/150/190元（支持文惠卡购票）

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节目单：

序曲《千年》

作品取材于雄安高铁站的“千年轮”——它好似一部时光机器，可引领你穿梭于任意时间、空间，甚至无限的未来。民族管弦乐《雄安》以此为序，在音乐中我们可以追溯悠久历史，展现时代风貌，预见美好愿景，开启宏大的音乐画卷。

《风雅燕赵》

打击乐与乐队《鼓动雄州》

鼓是最古老的、最有中国文化象征意义的乐器，它既被用于宫廷，亦常见于民间。不同时代、不同地域的鼓乐传承千年，是中华文脉中一条无可取代的轨迹。作品以“雄州鼓乐”为素材，以此追溯春秋战国时期的礼乐印记，追溯燕赵大地的悠久历史与灿烂文明。

民族管弦乐《乐萦安州》

圈头音乐会始于明末清初延续至今，流传于古安州（今安新）一带。它完好的保留了明清古曲的原貌，是国家级非物质文化遗产，也是雄安地域最古老的文化标志。作品以“圈头音乐会”为原型，力图在当代舞台上再现这古老的民间音乐，还原曾孕育在这片土地上的淳朴民风与乡情。

《红色随想》

二胡与乐队《雁翎》  

二胡演奏：张咏音（特邀）

抗日战争时期，在淀泊相连、苇壕纵横的白洋淀上，有一支来去无踪的队伍——人称“水上飞将军”的雁翎队。他们时而化装成渔民，时而藏匿于水中，令敌人闻风丧胆。作品以白洋淀为场景，刻画善变、善战的“雁翎队”，并将流传于白洋淀的民间歌谣融入音乐，书写抗战事迹，讴歌抗战英雄。

竹笛与乐队《嘎子》  

竹笛演奏：魏思骏（特邀）

作品以“小兵张嘎”为原型，以河北民歌《小放牛》为素材，以轻松、诙谐的音乐刻画嘎子的人物形象，传递人物情感，抒写英雄的篇章。以此回顾抗战历史，传颂红色精神，唱响爱国旋律。

《未来之城》

民族管弦乐《青绿画卷》

“千年秀林”是以近自然林为主的森林体系，是雄安新区城市组团和板块之间重要的生态缓冲区；“淀泊风光”是雄安新区一张靓丽的城市名片。以白洋淀为核心构建的疏密有度、水城共融的生态；林淀相依构成了未来雄安“蓝绿交织”的生态空间。作品分别以“淀”“林”为描绘对象，在不同的音乐场景中勾勒了一幅清新、秀丽、美好祥和的生态画卷。

笙群与乐队《塔海》
笙演奏：申玉晶等（特邀）

塔吊林立在雄安新区随处可见，它呈现了城市建设的格局，展示了城市建设的惊人速度，也将带来城市建设的奇迹，甚至无限未来。作品以“塔吊林立”这张城市影像为描绘对象，以笙群与乐队的体裁为载体，在音乐中抒写社会主义建设的伟大篇章。

古筝与乐队《碧莲》  

古筝演奏：程皓如（特邀）

雄安站是雄安新区开工建设的第一个重大基础设施项目，是亚洲最大的高铁站之一。它以“青莲滴露，润泽雄安”为设计主题，曲名即源自于此。作品以音乐描绘莲的姿态，刻画莲的品格，并在结尾段设定了“远行”的主题以此表达对情感与远方的无限寄托。以别致的视角描摹这一举世瞩目的伟大工程，展现时代新貌，唱响时代赞歌。

民族管弦乐《未来之城》

以音乐憧憬雄安这座城市的无限未来！

作曲：

王云飞

青年作曲家，浙江音乐学院作曲与指挥系副主任，副教授，硕士研究生导师。曾先后师从于著名作曲家郭鸣、范哲明、秦文琛、郭文景教授。创作有多部各类体裁的声乐、器乐作品。近年来，将民族器乐作品作为创作重心，创作有多部优秀民族室内乐、管弦乐作品。是当今国内活跃于民族器乐创作领域的最具影响力的青年作曲家之一。

曾荣获“中国音乐金钟奖”作品奖；“文华奖音乐作品评奖”作品奖；中国民族管弦乐学会民族管弦乐作品奖等多个国家级重要作曲奖项。两次荣获文华艺术院校奖——“园丁奖”。多次主持并参与如“青年创作人才”“大型舞台节目”等国家艺术基金项目二十余项及各类省部级科研项目。民族管弦乐《大潮》及二胡协奏曲《铸梦》连续两届分别获批2018—2019、2020—2021“时代交响——中国交响音乐作品扶持计划”扶持作品。

曾受邀为中央民族乐团、中国广播民族乐团、上海民族乐团、中国歌剧舞剧院民族乐团、香港中乐团、澳门中乐团、浙江民族乐团、山东民族乐团、湖南民族乐团、贵州民族乐团、云南民族乐团、辽宁民族乐团、新疆民族乐团等多家艺术院团及多位知名演奏家创作委约作品。并参与如上海民族乐团《国乐咏中华》、中国歌剧舞剧院《国之瑰宝》、浙江民族乐团《印象良渚》、河北民族乐团《团结就是力量》等多台大型民族器乐音乐会的主创工作。多部作品曾在国家大剧院、北京音乐厅、上海大剧院、上海交响乐团音乐厅等演出场所，香港、澳门、台湾等地区及亚洲、欧洲、美洲、澳洲等世界各地成功上演。《春华秋实》《大潮》等作品已被打造为民族管弦乐演出经典曲目，成功并上演百余场。曾先后于沈阳音乐学院、新加坡南洋艺术学院、浙江音乐学院、山东艺术学院、哈尔滨音乐学院、长沙音乐厅、天津音乐厅、成都城市音乐厅、星海音乐厅等地成功举办多场个人作品音乐会。“云乐飞扬——王云飞民族器乐作品音乐会”巡演以浙江音乐学院为起点也已在国内多地成功举办。

代表作如：民族室内乐《武生》《打令调》，民族管弦乐《春华秋实》《大潮》，竹笛与乐队《思泉》，竹笛协奏曲《云水境》，二胡协奏曲《无极》《铸梦》，合唱与乐队《沁园春·长沙》等。出版乐谱有二胡协奏曲《铸梦》、古筝协奏曲《兰亭》及《王云飞民族室内乐作品选》等。

指挥：

王甫建

中央音乐学院指挥系教授、硕士生导师。曾任中央音乐学院指挥系及民乐系副主任。并于2005年至2017年期间应聘担任上海乐团团长及艺术总监，亦曾任上海音乐家协会副主席。目前应邀担任浙江音乐学院民族乐队学院艺术总监及暨国乐系系主任，并应邀担任湖南省演艺集团艺术顾问及湖南民族乐团艺术总监。中国音乐家协会理事、中国民族管弦乐学会常务理事及指挥专业委员会会长。

曾于1985年率先在北京指挥中央音乐学院青年民族乐团推出中国民族音乐现代作品音乐会，首开民族乐队演奏现代作品之先河，后又不断与众多优秀作曲家及乐团合作，指挥演奏了大量当代民族音乐优秀作品。多年来亦曾率团在世界各地以及全国巡演，对推动中国民族音乐的当代发展有着非常重要的影响和作用。

在担任上海民族乐团团长及艺术总监期间乐团内部进行了一系列重要改革并取得了令人瞩目的成效，并提出“以创作带动演出，以创新推动发展”的理念，开创音乐季模式，策划推出一系列大型民族音乐会，如《上海回响》《锦绣中华》《东方的太阳》《火红中国年》等专题音乐会，以及国家艺术基金项目《大音华章》，受到广泛的好评和赞誉。2016年在第五届华乐论坛暨“新绎杯”杰出民族管弦乐指挥评选中入选“十大民乐指挥家”。在担任湖南省民族乐团艺术总监后又成功推出了国家艺术基金项目大型民族音乐会《潇湘水云》，不断努力坚持拓展民族音乐的传承和创新发展的理念及实践。

主演介绍

主演按介绍顺序出场

二胡演奏

张咏音（特邀）

青年二胡演奏家，浙江音乐学院国乐系二胡教师，硕士研究生导师，浙江省民管学会胡琴专业委员会副会长，国家艺术基金舞台艺术项目资助人才。师从著名二胡演奏家宋飞教授。

曾获首届“敦煌杯”全国民族器乐大赛二胡专业组金奖；2009CCTV民族器乐电视大赛铜奖；第十、十一届浙江省音乐舞蹈节金奖；海内外江南丝竹邀请赛金奖等多个重要艺术赛事奖项。作为青年一代演奏人才，她还先后受到国家艺术基金二胡表演艺术和中国音协全国中青年骨干等人才项目的培养。多次主持并参与如“青年创作人才”“小型舞台节目”等国家艺术基金项目。指导的学生在浙江省“新松计划”演奏员大赛、“敦煌杯”民族器乐大赛等多个艺术赛事中荣获佳绩。

张咏音的二胡演奏音色细腻，情感丰富，对音乐风格把握精准并富有较强的艺术感染力。她曾受邀在中国弓弦艺术节、国家大剧院系列演出季、北京中山音乐堂艺术节、WMD世界音乐节、沈阳中外音乐文化交流展、天津歌舞剧院名家名曲演出季、国家艺术基金大型项目《钱塘江音画》等重大艺术活动中演出，并多次出访日本、新加坡、澳大利亚、瑞典、法国、意大利、美国等国进行文化交流、举办音乐会。2016年于G20杭州峰会为20国元首演奏二胡，荣获浙江省政府颁发的“先进个人”荣誉称号。

近年来先后与浙江交响乐团、杭州爱乐乐团、斯洛文尼亚广播交响乐团、中国广播民族乐团、中国歌剧舞剧院民族乐团、天津民族乐团、浙江民族乐团、湖南民族乐团、山东民族乐团、成都民族乐团等职业乐团及著名指挥家王甫建、洪侠、张列、彭家鹏等多次成功合作。首演作品有二胡协奏曲《铸梦》《生生不已》等。

竹笛演奏

魏思骏（特邀）

青年竹笛演奏家，上海音乐学院青年教师，蓄水池储备人才，竹笛硕士，上海音乐家协会会员，上海音乐学院竹笛乐团副团长，师从著名竹笛演奏家、教育家唐俊乔教授，期间也曾受到庄志伟、俞逊发和蒋国基老师的指导。曾受邀参与赴澳洲悉尼音乐学院、英国皇家音乐学院、“G20峰会——上海分会场”等重要演出。2018年在国家艺术基金项目——上海音乐学院大型民族器乐剧《笛韵天籁》中担任主演，饰演男主角伶伦。

笙演奏

申玉晶（特邀）

青年笙演奏家，浙江音乐学院国乐系笙专业教师。中国民族管弦乐学会笙专业委员会常务理事，浙江省民族管弦乐学会理事，黑龙江省笙专业委员会理事。毕业于中国音乐学院，公费硕士研究生，先后师从唐富、林富贵、李光陆等多位笙专业名师。

她曾获首届CCTV民族器乐大赛笙中青年组第二名；2015年第五届国际器乐大赛中青组笙独奏、齐奏、合奏等三项金奖及特金奖；2016年“宏福杯”中国笙文化国际艺术节笙组合、芦笙专业组双项金奖和优秀指导教师奖；2017海内外江南丝竹邀请赛职业组金奖；2020年第十一届浙江省音乐舞蹈节器乐类银奖。荣获浙江省“G20杭州峰会”工作先进个人。2021年入选浙江音乐学院首届“最美浙音人·我心目中的好老师”等荣誉。

2019年她个人成功获批两项国家艺术基金小型资助项目，参与主持多项国家级、省部级和院级科研课题，撰写发表多篇专业学术论文。她的演奏技术娴熟精湛，演奏风格丰富且多样，能够全面掌握多种笙乐器的演奏，舞台表现力富有强大感染力。

她始终致力于笙的教学与发展，2016年创建浙音竹弦民族室内乐团、浙音合鸣笙乐团，指导学生连续获2016、2017年西湖国际青少年音乐节笙专业金奖；获文化和旅游部（原文化部）举办的第六届、第七届全国青少年民族器乐教学成果比赛展演奖（最高奖）；分别在2018年和2021年获浙江省大学生艺术节金奖和优秀指导教师奖；浙江音乐学院第三届“尽善奖”三等奖等。在全国举办多场笙专场音乐会、师生音乐会、室内乐教学汇报音乐会、星期音乐会、高雅艺术进校园等活动。

申玉晶多次参加国内大型晚会和音乐节目的录制，演出足迹遍布国内外。近年来，受邀参加新西兰音乐学院“跨越中国”专场音乐会和讲座；美国“欢乐春节行.魅力中国”音乐会；国家大剧院系列演出季；杭州国际现代音乐节系列演出活动；参演国家艺术基金2020年大型跨界融合资助项目，首演笙独奏作品《剑灵》。曾与中国广播民族乐团、中国歌剧舞剧院民族乐团、香港中乐团、浙江民族乐团、山东民族乐团、湖南民族乐团、天津民族乐团、成都民族乐团、杭州爱乐乐团、浙江交响乐团等国内多个知名乐团和指挥合作演出，出访新加坡、马来西亚、加拿大、挪威、捷克、奥地利、新西兰、美国等国家进行交流演出。并与中国音乐学院、武汉音乐学院、哈尔滨音乐学院、山东艺术学院、云南艺术学院、湖州师范大学艺术学院联合举办多场音乐会。

古筝演奏

程皓如（特邀）

著名青年古筝演奏家，中央音乐学院古筝专业教师、我国首位古筝博士研究生，中国丝路青年梦想汇形象大使，中央电视台光荣绽放—中国新十大古筝演奏家。

她是我国集中国音乐界最高等级三大赛事（金钟奖、文华奖、 CCTV 民族器乐电视大赛）古筝组第一名大满贯获得者。她是首位在古筝领域中同时入选两项央音最高荣誉计划（BOB拔尖创新人才、汉能英才支持计划）的重点培养对象。入选中国邮政《印象中国---文化名家艺术成就邮票系列》并出版发行。

程皓如4岁习筝，先后师从于赵林老师、著名演奏家、教育家周望教授。身为青年古筝演奏家中的领军人，她以独奏家的身份活跃在国内外的各大舞台上，她已在国内几十个城市成功举办古筝独奏协奏音乐会，音乐足迹遍及亚洲、欧洲、北美等地交流演出，在美国卡耐基音乐厅等国际音乐厅奏响中国之声，深受国内外观众及媒体的赞誉。作为新时代的青年力量，曾多次参加重要国事演出任务，如：庆祝建党一百周年《伟大征程》文艺晚会、“APCE”会议、全国政协“新年茶话会”、奥运会十周年庆典等系列活动担任重要演奏角色，受国家领导人一致好评。同时受邀参与亚洲艺术节、中国交响音乐季、北京现代音乐节、杭州国际音乐节、深圳国际音乐节、青岛海洋国际音乐节、中国音乐家协会“金钟之星”等高规格的音乐会，与著名指挥家携手中国国家交响乐团，中国爱乐乐团，广州交响乐团、深圳交响乐团等知名乐团合作筝协奏曲。

在中央电视台各大晚会中，她受邀参与了2018年中央电视台“春节联欢晚会”、2017年“元宵节晚会”“国庆晚会”“一带一路沿线国家作品音乐会”“四季交响音乐会”、民歌中国等晚会和栏目，都留下了她的身影。近年来，程皓如以严谨独特的教学方式培养出一些优秀的学生，并在重大赛事中取得佳绩。她严谨的教学方法及独特的教学方式也深得全国古筝教师及古筝从业者的喜爱。她的演奏技术全面，演奏风格热情而富有内涵，在掌握传统古筝流派韵味的同时，还彰显了她对现代古筝作品的驾驭能力及音乐表现的情感张力，是我国青年古筝演奏家中的典范代表之一。